“并且，这首歌的古风意味十分浓重。举个例子，在第一段副歌唱完后，间奏又拉了一段幽远的二胡，顿时一股离愁被宣泄而出，浓郁得化不开。然后在最后一段副歌，加入歌词文字里反复提到与强调的乐器——琵琶。接着升高了key，带出故事的高潮。”
“最后再用一段二胡作为结尾，更增添几分婉转悠扬，将离愁一路延伸，令人回味再三，顷刻间让人恍然产生一种错觉，仿佛有段可以追忆的伤心过往竟是一件幸福的事。”
“这种手法简直堪称绝妙，我一度以为自己不是在听人唱歌，而是在听人讲故事。”
“但是，这些都不是我今天所要说的重点。我今天要讲的重点，已经在标题里写了出来。那么接下来，我会仔细跟大家分析。”
“关于歌词创作的修辞学运用，诸如形容词转动词的一个词性转换，也就是‘转化’，有时也可称为‘比拟’，就是把抽象的东西转化为具象。”
“像词中的‘一盏离愁孤单伫立在窗口……夜半清醒的烛火，不忍苛责我’还有‘一壶漂泊，浪迹天涯难入喉，你走之后，酒暖回忆思念瘦’。这里的‘离愁’‘孤单’‘漂泊’‘浪迹天涯’跟‘思念’这些抽象的形容词都不是具体的意象，但在转变词性后，变为一个具象的几乎可以触摸得到的实物，这加重了它们所代表的意象的重量感。”
“就像‘烛火’，它怎么‘清醒’？它又要怎么‘苛责’？这当然是拟人化的一种手法——将烛火当作人来描写，赋予它人情的意味。”
“也正是因为如此，我们的脑海中才会浮现出词中的主角被情而困，连烛火都不忍打扰或是苛责，然后借此带出萦绕在他周围的孤单氛围。不仅如此，‘酒暖回忆思念瘦’里面的‘暖’，它本来是形容词，但在这里变成了动词，因为它‘暖’了回忆。”
“并且，歌曲在创作中还加以了对仗形式的使用。如‘一盏离愁’对应‘一壶漂泊’，这使得歌词无论是念读还是吟唱上都更朗朗上口。基于以上种种，作词人以一种十分细腻地心思，来营造除了文字的意境美感，将自身的浪漫构筑在其中，所以当我们在聆听这首歌时，才能有想象的空间与阅读的张力。”
“......”
将一整篇乐评看完，丁志泽差点拍案叫绝。
不愧是音协副会长，这乐评就是高啊。
想了想，丁志泽转发了安平兴的博文，并附加了一句话。
“受教了。”